Ci ha messo poco meno di quattro settimane per arrivarci. “Buen camino” è il film con il maggiore incasso di sempre in Italia. Nei giorni scorsi aveva già superato il record, che già apparteneva a Checco Zalone, del film con il maggiore incasso per il cinema italiano. Adesso è stato superato anche Avatar, per ottenere questo primato raggiunto quanto è stata toccata (sabato) la cifra di 68 milioni 800 mila euro e spiccioli. E ancora non è finita.

L'articolo Checco Zalone: “Buen camino” è il film con il maggiore incasso di sempre in Italia <small class="subtitle">Con quasi 69 milioni di euro raggiunti sabato, superato anche Avatar</small> proviene da Noi Notizie..

Si è spento all’età di 91 anni il talentuoso attore teatrale e cinematografico milanese Camillo Milli (all’anagrafe Camillo Migliori), noto al grande pubblico per il ruolo di presidente della Longobarda, la mitica squadra di calcio allenata da Oronzo Canà (Lino Banfi) nella pellicola cult di Sergio Martino, “L’allenatore nel pallone”.  Iniziò la carriera nel 1951 sul palcoscenico del Piccolo di Milano sotto la direzione di Giorgio Strehler e in seguito lavorò con Dario Fo. Negli anni Ottanta recitò in film di grande successo: “Fantozzi contro tutti”, Il marchese del Grillo di Monicelli, “Sogni mostruosamente proibiti”, “Fantozzi subisce ancora”, “Rimini Rimini”, “Ho vinto la lotteria di capodanno”. L’ultima apparizione sul grande schermo risale al 2015: era nel cast di  “Si accettano miracoli”, film del comico napoletano Alessandro Siani.

(immagine: tratta dal film “L’allenatore nel pallone”)

L'articolo Il presidente della mitica Longobarda non c’è più <small class="subtitle">Lutto nel mondo del cinema e del teatro: all'età di 91anni si è spento Camillo Milli, noto al grande pubblico per la pellicola "L'allenatore nel pallone"</small> proviene da Noi Notizie..

Di “domani è un altro giorno” ne ha trascorsi tantissimi. È arrivata all’età di’104 anni, Olivia de Havilland. Premio Oscar per “il” film: “Via col vento”. L’attrice, autentica leggenda del cinema, è morta oggi.

L'articolo “Via col vento”: morta Olivia de Havilland <small class="subtitle">Premio Oscar per la sua interpretazione nel film, la leggendaria attrice aveva 104 anni </small> proviene da Noi Notizie..

Sabato 18 e domenica 19 luglio, PostKino e Wonderful Italy invitano a scoprire la potenza e la bellezza del cinema sotto il cielo stellato di Ostuni. A rendere ancora più magico l’evento una degustazione tutta green, a base di prodotti pugliesi e firmata Ho Messo a Frutto ApeBistrot.

IL PROGRAMMA:
SABATO 18 LUGLIO | Cyrano, mon amour – regia di Alexis Michalik – Belgio, 2018 – 1h 49 min.
DOMENICA 19 LUGLIO | Somewhere – regia di Sofia Coppola 

USA, 2010 – 1h 38 min.

Un evento che prende vita grazie alla collaborazione di tre start up pugliesi che condividono l’amore per la loro terra e il rispetto dell’ambiente. 

“L’obiettivo di Wonderful Italy é valorizzare le eccellenze del nostro territorio per cercare di metterle in contatto con i nostri ospiti ma anche con le stesse comunità locali. – dichiara Roberto Ungaro CEO Wonderful Italy Hub Puglia – La collaborazione con PostKino e Ho messo a frutto ApeBistrot dimostra che la collaborazione a livello locale può generare degli effetti positivi e può costituire la base di partenza per un’offerta culturale adeguata. In un momento storico come questo é un piccolo segnale che mira a coniugare l’intrattenimento di alta qualità con il rispetto delle regole, elementi necessari per una ripartenza sotto i tutti i punti di vista che tanto auspichiamo.”

“Anche quest’anno l’obiettivo è quello di proseguire il percorso di promozione del cinema attraverso la diffusione di eventi ed esperienze polisensoriali, per la valorizzazione e la scoperta del territorio e delle tradizioni della regione.” afferma Azzurra Utta, Presidente dell’Associazione PostKino. 

L’evento si svolgerà nell’ampio giardino della Torretta vista mare in Contrada Sant’Angelo, gestita da Wonderful Italy: un’oasi di pace lontano dal caos cittadino, situata a valle del centro storico, fuori dal centro abitato ma a soli 300 mt dal cuore di Ostuni, la bellissima città bianca.

INFO E MODALITÀ DI PARTECIPAZIONE

L’accesso agli spettacoli è gratuito per i soci di PostKino, la tessera 2020 ha un costo di 15 euro (prima degustazione inclusa).
RICHIEDI ORA LA TUA TESSERA > https://www.postkino.it/iscriviti/

PUOI PROCEDERE CON IL PAGAMENTO TRAMITE PAYPAL, BONIFICO BANCARIO O DIRETTAMENTE IN LOCO PRIMA DELL’EVENTO.
LA TESSERA VA RICHIESTA OBBLIGATORIAMENTE ENTRO IL GIORNO PRIMA DELL’EVENTO, TRAMITE APPOSITO FORM PRESENTE SUL SITO DI POSTKINO.

Per coloro che sono già in possesso della tessera 2020 è richiesto un contributo di 10 euro per la degustazione.

È OBBLIGATORIO INDICARE IL NOME E COGNOME DI OGNI PARTECIPANTE, via mail info@postkino.it o whatsapp +39 333 5 66 66 59.

COME ARRIVARE: https://bit.ly/IndicazioniTorrettaVistaMare

Wonderful Italy è il primo network italiano che offre ospitalità ed esperienze nei luoghi più affascinanti di Italia.

PostKino invita a scoprire luoghi magici e viverli immergendosi in grandi classici del cinema. 

Ho messo a Frutto ApeBistrot è un servizio di catering attento a valorizzare tradizione e materie prime. 

L'articolo Ostuni | Questa sera PostKino e Wonderful Italy presentano Cinema con Vista <small class="subtitle">Un luogo magico, due proiezioni e una degustazione. Due notti per festeggiare l’estate da trascorrere in un elegante giardino di Ostuni che regala una vista mozzafiato sul mare e sul borgo antico.</small> proviene da Noi Notizie..

Di Angela Maria Centrone

Durante la conferenza stampa di presentazione di Sanremo 2020, Amadeus ha presentato, fra le donne del Festival, Francesca Sofia Novello “bellissima fidanzata di Valentino Rossi, scelta perché capace di stare un passo indietro ad un grande uomo”.

Ora, definire Valentino Rossi un grande uomo di per sé è già un’uscita infelice, perché si può parlare di un grande campione, ma umanità e coraggio sono ben altri valori.

In secondo luogo, l’introduzione è di natura bellamente sessista, ma su questo si sta ampiamente parlando un po’ ovunque e ciò fa parte delle tradizionali polemiche che ogni anno nascono attorno alla kermesse. Quando non si tratta della canzone-scandalo, allora è qualcos’altro: certo Amadeus poteva scegliere meglio le parole da usare, ma evidentemente oltre a “bella” e “fidanzata di” su questa ragazza non c’è davvero altro da aggiungere (?).

La riflessione che, però, sorge è: ma davvero all’interno di una coppia è necessario che uno dei due faccia un passo indietro per far risplendere l’altro?

Questo è, in sostanza, il soggetto principale di “Marriage Story” (2019) di Noah Baumbach con Scarlett Johansson e Adam Driver. Un film – scritto, diretto ed interpretato egregiamente – che racconta la crisi del matrimonio moderno, in un mondo in cui le donne non sono più disposte a mettersi da parte, in una società in cui l’individualismo è religione e l’amore può sopravvivere solo nei piccoli gesti quotidiani.

E di quell’affermazione, attribuita a Virginia Woolf, piuttosto abusata e poi capovolta, che ricorda “dietro ad un grande uomo c’è sempre una grande donna”, che ne è stato?

Nelle varie interpretazioni, una è che si potrebbe riferire alla figura della moglie nei tempi passati – nei quali le donne non potevano esprimersi in prima persona -, ma non solo, sicuramente potrebbe includere il prezioso ruolo delle madri. Insomma, in fondo “gli uomini sono figli delle donne”, come cantava Mia Martini.

Ma se si riferisse a tutte quelle scrittrici che hanno utilizzato pseudonimi maschili per essere pubblicate?

Ad ogni modo, andando a scavare nelle biografie di grandi uomini e di grandi donne, in realtà, esiste spesso una costante: dietro di loro c’è tanta solitudine.

Se, poi, avete voglia di provare un po’ di sana invidia, potete guardare “The Iron Lady” (2011) di Phyllida Lloyd, la biopic su Margaret Thatcher con una favolosa Meryl Streep. A prescindere dal condividere o meno la politica dell’ex ministro britannico, si parla di una grande donna che dietro di sé ha avuto semplicemente un uomo innamorato.

L'articolo Sanremo 2020 – L’infelice introduzione della Novello da parte di Amadeus, durante la conferenza stampa di presentazione del Festival, solleva una bufera, ma è anche occasione di riflessione <small class="subtitle">Ma davvero per stare insieme è necessario che uno dei due, all'interno della coppia, faccia un passo indietro?</small> proviene da Noi Notizie..

di Angela Maria Centrone

Ieri il via della seconda edizione di Postkino, rassegna di cinema itinerante, che oltre alla proiezione di bellissimi film, recenti e non, offre una vera e propria esperienza. Infatti, il tramonto nella splendida cornice di Masseria San Paolo a Martina Franca, accompagnato dal jazz sperimentale del nuovissimo progetto Skruum live di Pasquale Calò (sax) e Domenico Cartago (keybord, synth e electronic) e uno squisito aperitivo tipico, è stato davvero incantevole. La serata è continuata con la proiezione di Green Book, film di Peter Farrelly, vincitore di ben 3 premi Oscar e ispirato alla storia vera dell’amicizia tra il musicista Don Shirley e l’italiano caciarone Tony Lip.

Oggi PostKino si ferma ancora a Masseria San Paolo, famosa per l’allevamento dei bei cavalli murgesi, per la seconda tappa in programma dedicata ai bimbi. A partire dalle 18:30 circa ci sarà un laboratorio-spettacolo a cura di Sindrome di Clown, delle letture animate in collaborazione con FuturBooks e l’associazione Insieme per l’Autismo. A seguire la proiezione del lungometraggio Disney “Robin Hood”.

Per maggiori info e per scoprire le prossime date di Poskino > www.postkino.it

L'articolo PostKino | Ieri sera a Martina Franca è partita la seconda edizione della rassegna di cinema itinerante <small class="subtitle">L'inaugurazione alla Masseria San Paolo, nota per l'allevamento del Cavallo Murgese, con il live di Skruum e la proiezione di "Green Book". Oggi si continua con un serata dedicata ai bimbi in collaborazione con l'associazione Insieme per l'autismo</small> proviene da Noi Notizie..

Di Anna Lodeserto:

Due anniversari importanti ricorrono nel 2019:
80 anni dall’uscita nelle sale cinematografiche del film ” Via col vento” ed i 25 anni della pellicola ” 4 matrimoni ed 1 funerale”.
Celeberrima è la frase ” francamente me ne infischio” pronunciata da Reth sull’uscio di casa.
Il film “Via col vento” è ispirato fedelmente all’omonimo libro della giornalista Margaret Mitchell.
La pellicola , iniziata da George Cukor e finita da Victor Fleming, ha come protagonisti Clark Gable e Vivien Leigh. La storia è ambientata durante la guerra civile americana e l’età della Ricostruzione. Il film racconta, nelle sue quattro ore di proiezione, di Rossella O’Hara, una delle tre figlie di Geraldo O’Hara ricco proprietario terriero di Tara in Georgia.
Del 1994 è il film ” Quattro matrimoni ed un funerale” di Mike Newell.
Il cast del film si è riunito dopo 25 anni dalla prima uscita per lanciare uno spettacolo di beneficenza “Red Nose Day”.
La pellicola ha come protagonista Charles ( Hugh Grant) un giovane inglese particolarmente introverso ed incline alla goffaggine. Attorno a Hugh Grant ruota un gruppo di amici che si ritrova per partecipare a quattro matrimoni ed un funerale.
Il “Red Nose Day” è un evento biennale ideato dall’associazione Comic Relief, che va in scena in Gran Bretagna dal 1988.
L’obiettivo dell’iniziativa è quello di raccogliere fondi e sensibilizzare l’opinione pubblica su numerosi argomenti di interesse civile e sociale che riguardano il Regno Unito.

L'articolo “Via col vento”, il più grande kolossal di tutti i tempi compie ottanta anni <small class="subtitle">"Quattro matrimoni e un funerale" è arrivato a 25</small> proviene da Noi Notizie..

Nell’America razzista degli stati del sud negli anni Settanta, l’amicizia fra un italoamericano e un nero. “Green book” miglior film all’Oscar 2019. Film tratto da una storia vera.

Rami Malek (“Bohemian Rapsody”) miglior attore protagonista, Olivia Colman (“La favorita”) migliore attrice protagonista. Tre premi per “Roma” fra cui quello per il miglior regista Jonás Cuarón e quello come miglior film straniero.

Questi, fra i contenuti della novantunesima edizione delle statuette a Los Angeles.

L'articolo Cinema, premio Oscar: miglior film “Green book” <small class="subtitle">Cerimonia delle statuette a Los Angeles: miglior regista Jonás Cuarón, miglior attore protagonista Rami Malek, migliore attrice protagonista Olivia Colman </small> proviene da Noi Notizie..

Di seguito il comunicato:

Parte a febbraio la “multiprogrammazione” per i cinema monosala delle città monoschermo, una fase di sperimentazione che prevede la possibilità per gli esercenti di programmare, nella medesima giornata, prodotti cinematografici distinti e di diverso genere.

È un’iniziativa fortemente voluta dal Sottosegretario del Ministero Beni e Attività Culturali con delega per il Cinema, Lucia Borgonzoni, che ha accelerato la riflessione in atto tra le Associazioni del Cinema, firmatarie di apposita convenzione da cui sono scaturite poche e semplici linee guida, alle quali gli interessati potranno fare liberamente riferimento nei propri accordi commerciali al fine di facilitare l’offerta e la programmazione di prodotto cinematografico.

“Si parte con le strutture cinematografiche monosala situate nelle città monoschermo”, dichiara il Sottosegretario Lucia Borgonzoni, “per verificare il primo impatto in termini di crescita del pubblico e poi estenderne la portata in altre realtà. È l’occasione, fortemente auspicata dall’esercizio tradizionale, di rendere più vitali i cinema monosala, diffondendo la varietà culturale e quindi anche le occasioni di scambio e socializzazione nei centri minori, dove sono normalmente ubicate. Le sale interessate sono circa 600”.

Il Presidente dei Distributori ANICA, Luigi Lonigro, aggiunge: “Si è finalmente stabilito di rendere più competitivo il segmento di mercato che versa in situazione di maggiore criticità a seguito delle nuove modalità di fruizione dei contenuti audiovisivi digitali, anche a causa di una possibilità di proposta unica e obbligata. Con la multiprogrammazione si ampliano anche gli spazi per la distribuzione e la possibilità di scelta per il pubblico, che in tal modo potrà avere accesso, in un arco temporale più ristretto, ad una più ampia offerta culturale e di genere. Siamo confidenti che questa importante innovazione potrà essere di stimolo alle nuove generazioni dell’esercizio che sapranno, grazie ad una proposta differenziata, guardare alla modernità utilizzando tutti gli strumenti di comunicazione di cui hanno assoluta padronanza, a partire dai social media”.

Per il Presidente ANEC, Associazione Nazionale Esercenti Cinema, Mario Lorini: “Un maggior dinamismo produce più concorrenza e vitalità del mercato, una maggiore permanenza nelle sale dei film con orari differenziati e una promozione locale più mirata. Si introduce così nel mercato una buona pratica che, se attuata con un convinto impegno promozionale e buon senso, potrà essere estesa a tutte le realtà del territorio che non possono soddisfare, per limiti di schermi disponibili, la sempre più ricca offerta settimanale di prodotto filmico, come invece avviene per le grandi strutture”.

Positivo anche il giudizio dell’ANEM, l’Associazione Nazionale Esercenti Multiplex, il cui Presidente Carlo Bernaschi sottolinea: “Non c’è dubbio che la multiprogrammazione sia destinata a rinforzare in modo non indifferente il mercato: con essa potranno sicuramente aumentare sia il Box Office che il numero di spettatori nelle sale che possono avere questa ottima opportunità”.

Don Adriano Bianchi, presidente delle sale della comunità dell’ACEC, Associazione Cattolica Esercenti Cinema, sottolinea: “È fondamentale preservare la vitalità delle monosale per diffondere la varietà culturale in provincia e nei centri minori, e con essa offrire forme alternative e integrative rispetto alla fruizione domestica, accrescendo le occasioni di scambio e di socializzazione”.

Domenico Dinoia, Presidente FICE, Federazione Italiana Cinema d’Essai, evidenzia “la necessità di migliorare, anche grazie alla forte innovazione tecnologica delle sale, le modalità di proposta dei film in uscita, differenziando per generi sulla base della fascia oraria e favorendo la programmazione di film indipendenti e di qualità: abbiamo pubblici diversi, ognuno può trovare un film adatto ai propri gusti nell’arco della stessa giornata”.

L'articolo Cinema: al via la multiprogrammazione, fase sperimentale <small class="subtitle">Monosala e monoschermo: prodotti distinti e di diverso genere nella medesima giornata</small> proviene da Noi Notizie..

Di Angela Maria Centrone

Ad una settimana dal 27 gennaio – Giorno della Memoria – è inevitabile non menzionare Oskar Schindler, soprattutto se ricorre il 25° anniversario dall’uscita del film che raccontò la storia della sua famosa “lista”, grazie alla quale salvò la vita ad un migliaio di ebrei alla fine della seconda guerra mondiale.

Nel gennaio del 1993 usciva nelle sale cinematografiche “Schindler’s list”, diretto da Steven Spielberg con Liam Neeson nel ruolo di Oskar Schindler: un industriale tedesco che durante il regime nazista guadagnò molti soldi in Polonia con una fabbrica di pentole prima, poi armi, nella quale lavoravano circa un migliaio di ebrei. Se inizialmente ne sfrutta il vantaggio economico – agli ebrei era vietato intraprendere attività commerciali – con il passare del tempo si lega ai suoi operai, in particolare al contabile Itzhak Stern interpretato da Ben Kingsley, tanto da adoperarsi materialmente, sacrificando i suoi beni e liquidi, per salvarli tutti dalla “soluzione finale”. Ed in particolare, sono le scene in cui appare la bambina con il cappotto rosso – in netto contrasto con il bianco e nero della pellicola – a destare il protagonista, lo spettatore e il mondo intero dal torpore dell’indifferenza. È quello il momento in cui Oskar Schindler diviene eroe (o uno degli eroi) di quella immensurabile tragedia. Spielberg utilizza un espediente cinematografico semplice eppur geniale, potente, che ha reso il film – riadattamento dell’omonimo romanzo dell’australiano Thomas Keneally – uno dei lungometraggi più significativi sulla Shoa. La popolarità della pellicola, i diversi 7 premi Oscar vinti, le magistrali interpretazioni, probabilmente sono i motivi per cui il messaggio sia arrivato ben più forte rispetto ad altri lavori del passato, tanto che per celebrare il 25° anniversario dall’uscita e in occasione del Giorno della Memoria, Schindler’s List sarà riproposto nelle sale dal 24 al 27 gennaio prossimi.

Cerca il cinema più vicino > www.mymovies.it

L'articolo #WeekHero/Schindler’s list torna nei cinema dopo 25 anni <small class="subtitle">Ogni sabato alla ricerca di un eroe che ci ricordi che a volte un atto eroico consiste semplicemente in un cambio di prospettiva.</small> proviene da Noi Notizie..