Lecce: Senses, mostra internazionale

Di seguito un comunicato diffuso dagli organizzatori:

ITSLIQUID Group è lieto di annunciare l’apertura di SENSES 2026, mostra internazionale
di fotografia, pittura, videoarte e installazione/scultura, che si terrà presso il MUST
Museum di Lecce, splendida gemma del Sud Italia, in occasione della Lecce Art Week
2026, dal 5 al 28 giugno 2026.
Curata da Amaride Ferrante, Annachiara Recchia e Giulia Tassi, e coordinata da Luca
Curci, fondatore e direttore di ITSLIQUID Group, quest’anno il percorso espositivo si
arricchisce di uno straordinario dialogo tra ricerca contemporanea e maestria storica.
Accanto alla vivace selezione di artisti internazionali, il MUST Museum ospiterà la sezione
speciale “It’s Always Magic: Le icone del ’900 italiano”, con opere iconiche di figure
leggendarie dell’arte italiana, tra cui Mario Schifano, Mimmo Rotella, Mimmo Paladino e
Sandro Chia. Questo accostamento crea un ponte tra generazioni, mettendo la voce
urgente dei creatori contemporanei in diretto dialogo con i maestri che hanno ridefinito il
panorama visivo del XX secolo.
SENSES INTERNATIONAL ART FAIR esplora il corpo umano come spazio ricettivo, dove
vista, tatto, udito, intuizione e memoria diventano strumenti per interpretare la realtà.
Attraverso scultura, sound art, sperimentazione digitale, pittura, poesia e installazioni
immersive, la mostra invita il visitatore a vivere l’arte oltre la semplice osservazione,
trasformando la percezione in un’esperienza viva e intima.
Tra gli artisti presenti, la scultrice ceramista Nina Malo presenta un corpus di opere
profondamente legato alla percezione tattile e alla fluidità delle forme naturali. Le sue
sculture, tra cui “The Whale’s Song”, “The Wave”, “Éclosion”, “Meditation” e “Listen to
Silence”, nascono da un dialogo intimo tra argilla, movimento e trasformazione. Ispirate
agli elementi marini e alle strutture organiche, le superfici raffinate e le linee continue
evocano armonia visiva e sensibilità tattile. Le texture levigate, le cere applicate
parzialmente e le sfumature di cobalto invitano il pubblico a un coinvolgimento che va oltre
la vista, suggerendo una relazione sensoriale con la materia. Il suo linguaggio artistico
bilancia precisione e imprevedibilità, trasformando la materia in parte attiva del processo
creativo.
L’ artista multimediale Massimo Vito Avantaggiato presenta “Atlas of Uncertainty”,
un’opera audiovisiva immersiva ispirata ai quattro elementi classici: acqua, fuoco, terra ed
etere.

Attraverso una combinazione di immagini generate al computer e paesaggi sonori in
continua evoluzione, Avantaggiato costruisce un ambiente sensoriale in cui l’udito diventa
una porta verso l’astrazione e la riflessione spirituale. I suoni naturali si dissolvono in
dimensioni acustiche immaginate, mentre le trasformazioni visive oscillano costantemente
tra realtà e illusione. L’opera invita il pubblico a un’esperienza contemplativa in cui il suono
viene percepito fisicamente, emotivamente e psicologicamente.
All’interno della mostra, l’artista multimediale Irena Vujanovic presenterà la mostra
personale intitolata “Life is Circus, Circus is Life – Pay for the ticket and blame the clown,
and yet it moves”. Questo progetto immersivo rappresenta un’esplorazione
multidisciplinare dell’esistenza contemporanea attraverso neo-digital art, pittura, poesia e
danza. I suoi ambienti stimolano simultaneamente molteplici sensi, fondendo intensità
visiva, ritmo, movimento e risonanza emotiva. Vujanovic trasforma lo spazio espositivo in
un circo metaforico in cui gli spettatori diventano partecipanti, confrontandosi con caos,
ironia, fragilità e resilienza. Attraverso narrazioni stratificate e dinamiche performative,
l’artista crea un dialogo tra corpo fisico e corpo digitale, invitando il pubblico a riscoprire il
proprio ritmo emotivo all’interno della complessità della vita contemporanea.
L’artista spagnola Blanca Martí presenta “Sculpting My Universe”, una poetica indagine sul
rapporto tra umanità e cosmo. Ispirata dalla natura, dall’intuizione e dalla memoria
emotiva, Martí combina materia e gesto per creare opere sospese tra pittura e scultura.
Acqua, sabbia, fuoco, metallo e luce diventano presenze simboliche che evocano
dimensioni terrestri e spirituali. Le sue opere coinvolgono i sensi attraverso texture
luminose, materiali organici e composizioni atmosferiche che invitano a una
contemplazione silenziosa. Ogni lavoro diventa un paesaggio sensoriale in cui vista e
percezione emotiva si fondono in un viaggio meditativo attraverso lo spazio infinito e la
trasformazione interiore.
Attraverso la convergenza di queste differenti pratiche artistiche, SENSES
INTERNATIONAL ART FAIR – 4TH EDITION 2026 propone una riflessione su come l’arte
contemporanea possa attivare i sensi ed espandere la percezione umana. La mostra
trasforma Lecce in una piattaforma internazionale di sperimentazione e dialogo, dove
artisti e pubblico sono invitati a esplorare le connessioni invisibili tra corpo, materia, suono,
memoria e immaginazione. La mostra è arricchita da una selezione di opere video (see
https://drive.google.com/drive/u/0/folders/1Nuki-XqNblTj26BHHBrRQDJjGuAjO8Ca ).