di Angela Maria Centrone

Con la conferenza stampa di questa mattina nella Sala degli Uccelli del Palazzo Ducale di Martina Franca si apre una nuova era per il Festival della Valle d’Itria, giunto alla 48a edizione, infatti ad annunciare e a raccontare in anteprima i titoli del 2022 è stato Sebastian Schwarz, il direttore artistico fresco di nomina, che prende le redini della manifestazione dopo circa un decennio di gestione Triola.

L’incontro si è aperto con i saluti di Franco Punzi, Presidente della Fondazione Paolo Grassi, il quale ha ricordato la missione del “Teatro per Tutti” perseguita da Grassi e Strehler durante la loro carriera “ancor di più in questo periodo storico pandemico, in cui la cultura, le fondazioni e i grandi teatri stanno soffrendo in maniera devastante gli effetti delle restrizioni anti-covid.” e, a tal proposito, Punzi ha dedicato un pensiero al Teatro alla Scala, che pochi giorni fa ha inaugurato con molto coraggio la stagione di spettacoli, e al Teatro Petruzzelli, un importante riferimento regionale che sta attraversando una bufera legale. Il Presidente ha poi concluso l’intervento ringraziando le istituzioni: il Comune di Martina Franca, la Regione Puglia e il Ministero della Cultura, per il sostegno che negli anni hanno dato e continuano a dare al Festival della Valle d’Itria.

A seguire, Franco Ancona, il sindaco di Martina, ha sottolineato il valore che la manifestazione dona al territorio, ribadendo l’impegno dell’Amministrazione nel patrocinare e promuovere il Festival.

Finalmente, poi, il momento che tutti i melomani aspettavano, ovvero la presentazione dei titoli principali da parte di Schwarz.

Il nuovo direttore artistico, dal curriculum eccellente e da poco con residenza ufficiale in Valle d’Itria, ha costruito la prossima edizione del Festival partendo da due pilastri principali: la voglia di “continuare a recitar cantando” e la tradizione barocca, strettamente legata alla città di Martina Franca.

Se da una parte è fondamentale che la lirica continui a raccontare i tempi che viviamo, dall’altra bisogna capire da dove siamo partiti. Ed ecco quindi spiegati i primi due titoli: “Opera italiana” (2010) di Nicola Campogrande, di cui si potrà assistere la prima assoluta mondiale a Palazzo Ducale, e Il Xerse (1655), opera barocca di Francesco Cavalli, allievo di Claudio Monteverdi, la cui regia è stata affidata al martinese Leo Muscato.

Rinnova il suo sodalizio con il Festival anche Fabio Luisi, che come spiega Schwarz, non solo sarà ancora direttore musicale della kermesse, ma dirigerà l’opera, rappresentata sotto forma di concerto, “Beatrice di Tenda” (1833) di Vincenzo Bellini.

Infine, l’annuncio dello spettacolo che aprirà la 48° edizione: “Delitto e Castigo”, dramma lirico composto da Arrigo Pedrollo che debuttò a La Scala nel 1926, ispirato all’omonimo romanzo di Fëdor Dostoevskij, autore del quale si celebravano i 200 anni dalla nascita nel 2021.

Sono inoltre intervenuti durante la conferenza Aldo Patruno, Direttore generale del Dipartimento Turismo, Economia della Cultura e Valorizzazione del Territorio di Regione Puglia, e Antonio Scialpi, assessore alla cultura per il Comune di Martina Franca. Entrambi hanno sottolineato l’importanza di ritrovare una relazione con il pubblico nelle sale. In particolare Scialpi si è detto emozionato per questa presentazione in anteprima per la prima volta Palazzo Ducale e ha ribadito l’importanza di avere un auditorium della musica in Valle d’Itria.

Le conclusioni sono state affidati al Presidente Punzi, il quale ha rinnovato l’invito alle associazioni culturali del territorio ad aprire un tavolo di concertazione per attività in sinergia, inoltre, ha annunciato che il manifesto della prossima edizione sarà affidato ad un contest indirizzato agli allievi dell’Accademia delle Belle Arti di Bari e che l’Orlando Furioso di Vivaldi (una produzione in scena a Martina nel 2017) sarà rappresentato nuovamente in co-produzione l’Arena di Verona.

I biglietti per gli spettacoli sono già prenotabili sul sito www.festivaldellavalleditria.it

L'articolo Festival della Valle d’Itria | Annunciati in anteprima i titoli della 48a edizione durante la conferenza stampa a Martina Franca <small class="subtitle">Tra le anticipazioni annunciate la partecipazione del martinese Leo Muscato per la regia di una delle opere in cartellone e la notizia della co-produzione con l'Arena di Verona per la (ri)messa in scena dell'Orlando Furioso</small> proviene da Noi Notizie..

di Angela Maria Centrone

In scena lo scorso 30 giugno Ecuba di Nicola Manfroce, lo spettacolo più atteso e chiacchierato per gli abiti di scena viola e la stalker del direttore Quatrini. Ma anche per le sostituzioni last minute: dal direttore d’orchestra, che doveva essere Fabio Luisi, poi sostituito egregiamente da Sesto Quatrini, a Carmela Remigio, che per un malore ha lasciato il ruolo protagonista al giovane soprano russo Lidia Fridman, rivelazione della serata.

Insomma, tanta curiosità di assistere alla messa in scena, la seconda di quest’anno diretta da Pier Luigi Pizzi, che non delude le aspettative, al contrario. Ecuba rappresenta l’anima del Festival della Valle d’Itria che da 45 anni è palcoscenico del Belcanto. Tantissimi talenti hanno calcato le scene del Palazzo Ducale prima di raggiungere la fama mondiale, come la compianta Daniela Dessì.

E sicuramente Martina Franca sarà trampolino di lancio per Lidia Fridman, che ha dato prova di dote non solo nel canto, ma anche nell’interpretazione di questa regina dal cuore indurito, consumata dal dolore, sia psicologicamente che fisicamente, per la perdita del figlio Ettore: un’Ecuba perfetta. Ma non sono da meno il tenore Norman Reinhardt, nel ruolo di un Achille inusuale, che invece di mostrare il suo machismo da guerriero, non fa altro che cantare il suo amore per Polissena, figlia di Ecuba, interpretata da Roberta Mantegna. Grande prova anche per Mert Süngü nel ruolo del diplomatico Priamo, re di Troia e sposo di Ecuba, favorevole alle nozze tra sua figlia e il guerriero greco, pur di mettere fine alla guerra che sta dilaniando la sua città.

Ma Ecuba non dimentica suo figlio morto, il cui corpo esanime domina la scena iniziale, vuole vendetta. Il suo personaggio rappresenta, a prescindere dal contesto, il coraggio di una donna che non svende i suoi affetti e non scende a compromessi, anche a costo di restare sola con il suo tormento.

Uno spettacolo di enorme intensità, complice la partitura stessa di Manfroce e le voci del coro del Teatro Municipale di Piacenza, dirette da Corrado Casati.

Unica, imperdibile, replica domenica 4 agosto.

Per maggiori informazioni > www.festivaldellavalleditria.it

L'articolo 45° Festival della Valle d’Itria | “Ecuba” è il trionfo del Belcanto a Palazzo Ducale <small class="subtitle">Pizzi vince ancora una volta la sfida alla superstizione in Teatro: nonostante il viola, una prova memorabile di tutti i protagonisti dello spettacolo. Dodici minuti di applausi per Lidia Fridman nel ruolo protagonista</small> proviene da Noi Notizie..

di Angela Maria Centrone

Per la rassegna Opera in Masseria, certamente una delle chicche del Festiva della Valle d’Itria di Martina Franca, quest’anno in scena un dittico di intermezzi – L’ammalato immaginario di Leonardo Vinci e La vedova ingegnosa di Giuseppe Sellitti – che il regista Davide Gasparro ha fuso insieme in uno spettacolo che ha divertito moltissimo il pubblico di Masseria Palesi, lo scorso 25 luglio.

Gli intermezzi, genere quasi prettamente napoletano, venivano utilizzati come “parentesi” buffe delle grandi opere. Spesso costituendo elemento di distacco dal resto della trama, perché di una comicità che oggi diremmo “terra terra”. E raccontando, come nel caso di questo dittico, una storia a sé stante. L’inclinazione più “sempliciotta”, però, non deve trarre in inganno, proprio perché negli intermezzi spesso si nascondeva anche della critica sociale, come accadeva – e accade – per la satira.

Data la natura itinerante dello spettacolo – cinque repliche in cinque masserie – quel che ci si ritrova in scena è un’idea ingegnosa che ricorda molto gli antichi carretti itineranti di artisti e circensi, che all’occasione è prima il talamo in cui giace l’ammalato immaginario Don Chilone, che la vedova Erighetta/Drusilla cerca di sedurre, riuscendoci, poi il ring di un goffo incontro di boxe, in cui la scaltra vedova, una volta tolto di mezzo l’ipocondriaco, ha la meglio sul sedicente medico Strabone.

Lavinia Bini (Erighetta/Drusilla) e Bruno Taddia (Don Chilone/Strabone) sono i mattatori portentosi di questo spettacolo in cui si alternano inganni e travestimenti, accompagnati dai mimi slapstick Sebastiano Geronimo e Francesco Argese e dai musicisti della Cappella Musicale Santa Teresa dei Maschi diretti con sicurezza da Sabino Manzo. Le belle scene, rispettose anche dell’ambiente suggestivo delle masserie, sono di Maria Paola Di Francesco.

Al termine di ogni spettacolo si continua a “ridere di gusto” con una degustazione di vini del Consorzio di Tutela Primitivo di Manduria.

Ultime due repliche il 27 luglio alla Masseria Casina Vitale di Ceglie Messapica e il 1° agosto alla Masseria San Michele di Martina Franca.

Per maggiori info > www.festivaldellavalleditria.it

L'articolo 45° Festival della Valle d’Itria | Quest’anno per la rassegna Opera in Masseria un divertente dittico con degustazione di Primitivo <small class="subtitle">"L'ammalato immaginario" di Leonardo Vinci e "La vedova ingegnosa" di Giuseppe Sellitti fusi insieme in uno spettacolo delizioso. La regia è di Davide Gasparro </small> proviene da Noi Notizie..

di Angela Maria Centrone

Nel bicentenario della nascita di Jacques Offenbach (20 giugno 1819), “padre dell’operetta”, il 45° Festival della Valle d’Itria ha portato in scena, lo scorso 19 luglio, Coscoletto, una scelta egregia nell’anno in cui a Martina Franca si celebra anche il centenario della nascita di Paolo Grassi, fautore del teatro per tutti.

Lo spettacolo, in forma semiscenica, è stato brillantemente animato dagli allievi dell’Accademia del Belcanto “Rodolfo Celletti” e dal coro del Festival della Valle d’Itria e della Toscanini, diretto da Corrado Casati, per la regia di Arturo Cirillo, anche lui sulla scena come narratore dell’esilarante intreccio amoroso in salsa napoletana che vede protagonisti Coscoletto “o’ Lazzarone”, la fioraia Delfina, il pastaio Frangipani e sua moglie Mariana, il cordaio Policarpo e il farmacista Arsenico. Questi ultimi, smaniosi di desiderio per la bella Mariana, tramano addirittura di assassinare il pigro, ma gelosissimo, Frangipani. Policarpo, in particolare, chiederà a Coscoletto di consegnare un bouquet di fiori alla moglie del pastaio, che finirà per sbaglio nelle mani di Delfina convinta che sia da parte del Lazzarone. Da qui in poi, un divertente crescendo di malintesi porterà tutti quanti a mangiare dei maccheroni avvelenati e, pensando di essere tutti spacciati (“Intossicati siamo”), ognuno dichiarerà onestamente cosa c’è nel proprio cuore e tutto si sistemerà con un lieto fine e un piatto di pasta fumante, dato che in realtà il veleno era finito nel cortile e non nel pentolone.

Da segnalare sicuramente l’interpretazione di Patrizio La Placa nel ruolo di Frangipani e di Michela Antenucci – Angelica nell’Orlando Furioso di Martina Franca nel 2017 – che ha sostituito in pochissimo tempo il soprano Kim-Lillian Strebel nel ruolo di Coscoletto, cantando dalla buca dell’Orchestra del Teatro Petruzzelli diretta dall’impeccabile Sesto Quatrini. I movimenti in scena del personaggio sono stati resi sul palco del Palazzo Ducale dall’attore Davide Gagliardini, per un effetto, se vogliamo, ancor più caricaturale.

Il libretto di Charles Nuitter ed Etienne Tréfeu è stato tradotto, dal tedesco all’italiano, dallo scrittore martinese Mario De Siati e poi “rispolverato” da Sandro Cappelletto, musicologo e nota firma de’ La Stampa, che ha voluto aggiungere a questo Coscoletto 3.0 un frizzante brindisi con “spritz”, omaggio alle sue origini.

L'articolo 45° Festival della Valle d’Itria | Se al Coscoletto di Offenbach si aggiungono un paio di spritz <small class="subtitle">Lo scorso 19 luglio a Palazzo Ducale in scena Coscoletto di Offenbach, il 25 luglio si replica al Teatro Due di Parma</small> proviene da Noi Notizie..

di Angela Maria Centrone

Giunto alla 45a edizione, il Festival della Valle d’Itria ha dato il via ai suoi numerosi spettacoli – in scena oltre che a Palazzo Ducale, in chiostri, chiese e masserie fino al 4 agosto – ieri sera, nell’atrio del Seicentesco comune di Martina Franca, con il Matrimonio Segreto di Domenico Cimarosa. 

La scelta quest’anno è ricaduta su questo dramma giocoso in due atti che fu uno dei grandi successi del compositore: alla prima esecuzione nel Teatro di Corte a Vienna, era il 1792, fu l’imperatore stesso a chiederne immediatamente un bis. E bisogna dire che anche il debutto dello scorso 16 luglio, come l’introduzione dei sottotitoli in due lingue proiettati sullo sfondo, ha ottenuto l’approvazione del pubblico, a giudicare dagli applausi finali per i sei protagonisti: Marco Filippo Romano (signor Geronimo), Maria Laura Iacobellis (Elisetta), Benedetta Torre (Carolina), Ana Victoria Pitts (Fidalma), Vittorio Prato (Conte Robinson) e Alasdair Kent (Paolino). Ma il vero plauso va sicuramente alla regia di Pier Luigi Pizzi – il quale ha firmato anche le scene ed i costumi – per aver reso effervescente un’opera già largamente conosciuta dai melomani. La perfezione nei tempi comici e l’omogeneità nel canto, complice la collaborazione del giovanissimo direttore Michele Spotti, alla guida dell’Orchestra del Teatro Petruzzelli di Bari, hanno reso l’intreccio amoroso tipicamente Settecentesco di Carolina e Paolino, gli sposi segreti, davvero accattivante. Infatti, quando finisce il primo atto e lo spettacolo si sospende per la doverosa pausa, si lasciano i personaggi nel caos più completo: gli amanti sono in procinto di fuggire; Elisetta è disperata e gelosa perché il Conte non vuol più sposare lei, bensì la sorella Carolina; la zia Fidalma rode dall’invidia perché vorrebbe Paolino per sé, ma intuisce che il suo cuore appartiene a qualcun’altra; il “povero” Geronimo, in realtà molto attento alle sue finanze, vorrebbe solo un titolo nobiliare per le due figlie, senza perdere troppi capitali in dote. E a questo punto, nonostante il lieto fine sia preannunciato, si ha la sensazione di essere tra una puntata e l’altra di una serie Netflix, quando si clicca l’episodio seguente per scoprire come faranno i nostri beniamini a sbrogliarsi da questa situazione. Questo è il genere di contemporaneità che Pier Luigi Pizzi, splendido novantenne e saggio “uom di mondo”, è riuscito a dare al suo Matrimonio Segreto, ambientato nel tipico salotto borghese di chi, oggi, ostenta l’arte per giustificare l’ossessione per il denaro e la vita agiata, cercando di guadagnarsi, attraverso l’escamotage datato – ma neanche troppo – del matrimonio, un posto nelle elité culturali del Paese.

Il libretto di Giovanni Bertati non è poi così polveroso, poiché quasi tutti i personaggi perseguono uno scopo personale. E l’individualismo, si sa, è figlio dell’epoca contemporanea, ma, in fondo, l’animo umano è il medesimo da sempre. E “solo gli amanti sopravvivono”.

Il Matrimonio Segreto replica a Palazzo Ducale il 20 luglio, 31 luglio e 3 agosto.

Per saperne di più > www.festivaldellavalleditria.it 

L'articolo Il 45° Festival della Valle d’Itria inaugura con il Matrimonio Segreto di Domenico Cimarosa per la regia di Pier Luigi Pizzi <small class="subtitle">Si è aperta ieri sera la rassegna lirica della Valle d'Itria dedicata ad opere riscoperte, quest'anno con particolare attenzione alla scuola napoletana</small> proviene da Noi Notizie..